La Semana de la Moda Masculina de Milán se enfrenta a las turbulencias mundiales y a la transformación de la industria

En un contexto marcado por acontecimientos globales sin precedentes — desde los devastadores incendios en Los Ángeles que han puesto en jaque la infraestructura minorista de la ciudad hasta un alto el fuego geopolítico en Oriente Medio y una transición presidencial clave en Estados Unidos — la Semana de la Moda Masculina de Milán se sitúa en un momento crítico, demostrando la resiliencia de la moda de lujo en tiempos de incertidumbre global.

El bastión tradicional de la moda masculina italiana y su semana de la moda en enero han experimentado una gran transformación. La decisión de grandes casas de lujo como Tom Ford y Gucci de unificar sus desfiles en presentaciones mixtas, siguiendo los pasos de Fendi, Jil Sander y DSquared2, refleja un cambio más amplio en la industria. Esta reestructuración responde tanto a las nuevas pautas de consumo como a la adaptación de la moda a dinámicas de mercado emergentes. Los rumores en la industria apuntan a la salida de Lucy y Luke Meiers de Jil Sander, y se especula que Daniel Lee, actualmente en Burberry, podría asumir la dirección creativa.

Los costes asociados a los desfiles se han convertido en un desafío creciente para los diseñadores emergentes, quienes enfrentan gastos que superan con frecuencia los 100.000 euros por presentación. En una era marcada por la innovación digital y las estrategias directas al consumidor, muchos talentos prometedores están explorando formatos alternativos de presentación que ofrezcan un mayor retorno de inversión. Esta evolución plantea interrogantes fundamentales sobre la viabilidad futura de las semanas de la moda tradicionales, especialmente en Milán, una ciudad profundamente arraigada en el clasicismo.

La fortaleza de las casas de moda históricas italianas

Esta temporada, el calendario condensado ha generado beneficios inesperados para las casas de moda históricas de Italia. Prada, bajo la dirección creativa conjunta de Miuccia Prada y Raf Simons, ha reportado un sólido crecimiento en moda masculina, mientras que Giorgio Armani continúa demostrando el atractivo perdurable de la sastrería italiana en los mercados contemporáneos. Brunello Cucinelli, cuya ropa casual de lujo ha encontrado eco entre los consumidores pospandemia, ha visto un aumento de dos dígitos en el precio de sus acciones en comparación con el año anterior, subrayando la resiliencia de las marcas de lujo bien posicionadas.

Diseñadores emergentes como los londinenses JordanLuca y Pierre-Louis Mascia representan una nueva generación que ha sabido adaptarse al cambiante panorama de la industria. El estilo sofisticado de estampados de Mascia ya ha captado la atención de minoristas premium como Holt Renfrew, mientras que el calendario simplificado permite a los compradores descubrir talento emergente con propuestas innovadoras.

Las colecciones apuestan por la artesanía

Las colecciones de Otoño/Invierno 2025 destacaron por su apuesta por la excelencia sartorial por encima de estrategias impulsadas por el marketing. Prada fusionó de manera magistral la estética americana con la sofisticación europea en su colección de inspiración western. Blazers deconstruidos combinados con botas vaqueras en tonos deslavados demostraron que las casas históricas pueden innovar dentro de marcos tradicionales. Las prendas exteriores de impacto, especialmente los abrigos con generosos cuellos de piel, reflejan la fuerza del mercado global de lujo en ropa exterior, valorado en 8.500 millones de euros.

Corneliani reinterpretó el formato tradicional del desfile colaborando con la directora artística de la Central School of Ballet, Kate Coyne. Este innovador espectáculo, en el que bailarines presentaron la colección, puso en valor la sofisticación técnica de la sastrería italiana a través del movimiento. La exploración de proporciones de la firma — contrastando pantalones de corte ajustado con abrigos voluminosos — refleja los códigos de vestimenta contemporáneos, al tiempo que rinde homenaje a las tradiciones de la sastrería.

Este artículo fue publicado originalmente en FashionUnited.COM, y posteriormente traducido del inglés al español usando una herramienta de inteligencia artificial.

FashionUnited ha implementado herramientas de inteligencia artificial para agilizar la traducción de artículos entre nuestras plataformas, pues contamos con una red global de periodistas activos en más de 30 mercados, ofreciendo inteligencia empresarial y los contenidos más recientes en 9 idiomas.

Esto permite que nuestros periodistas puedan dedicar más tiempo a la investigación y redacción de artículos originales.

Los artículos traducidos con ayuda de IA son siempre revisados y editados por un editor humano antes de su publicación. Si tienes preguntas o comentarios sobre este proceso, escríbenos a info@fashionunited.com